20世纪80年代
“五尺十寸的高度和遗传于妈妈的一双长腿，让戴安娜王妃更像是一只在皇家栅栏里迷失的长颈鹿。”
《时尚Vogue》，1981年5月
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80年代
80年代是一个动荡的时期，见证了社会动荡和经济低迷。89年倒塌的柏林墙宣布了冷战的结束，华沙公约的瓦解触发了苏联解体，东欧的剧变引发了多国的政治独立，给西欧国家的“扩张”提供了条件。而发展中国家也是面临着经济和社会的动乱，埃塞俄比亚更是经历了史上最严重的饥荒，需要靠外国援助才可渡过难关，娱乐界与慈善界的合作也就应运而生，1985年Bob Geldof举办了著名的”Live Aid”音乐会，为灾区送去他们的一份温暖。
1981的英国皇家婚礼轰动世界，人们对查尔斯王子与戴安娜王妃的“世纪婚礼”仍是记忆犹新，共有750万人观看了婚礼转播，戴安娜那套25米长的婚纱至今堪称典范，当时也是引发了蛋糕裙的风靡。皇家婚礼其实只是发达国家苦难中的一丝浪漫，80年代初对发达国家是一个“黑色时期”，经济衰退让人焦头烂额，虽然美国和日本通过努力较早脱离经济疲软，但居高不下的失业率仍是事实。为了节省成本，服装加工开始迁往人工低廉的亚太地区。但人们追求科技进步的步伐并没有停止，八十年代同时也见证了电脑的普及化和互联网的问世。精神文化方面，西方的女性运动引发了社会对女性人权的思考，女性产假和男女就业机会均等都是社会热议问题，穿着硬朗的职场女性也是随处可见。
艺术与文化
80年代，电视成为最受欢迎的媒介。《Miami Vice》,《 Dynasty》 和 《Dallas》更是拥有上万观众，剧中人物的蓬松发型和垫肩也走出电视的小银屏，风靡世界。好莱坞影片受到更多关注，《E.T》、《Back to the future》和《Indiana Jones》更是成为经典，受到狂热的追崇。音乐在时尚界也具有强大的影响力，与过去的大乐团不同，个人歌手更受欢迎，Michael Jackson从Jackson 5团体单飞，成为传奇性的歌手并形成了Michael Jackson个人风格的潮流。女歌手方面，麦当娜可谓“独傲江湖”。每个偶像都具有自我的特色，无论是音乐还是时尚理念，让全世界年青一代为之疯狂。
外形与轮廓
随着女性社会地位的攀升以及成功女性典范的涌现，特别是英国女首相撒切尔夫人，这些都促使了对增加女装稳重和威严感元素的考虑。具体来说，套装开始被视为正式场合的服饰，垫肩也大行其道，被看做营造强势Look的法宝。裙装方面也是大胆创新，包括鲜艳的颜色和尼龙材质的运用。同时卡塔夫丝绸与蝴蝶结装饰也是裙装的必备元素。上衣方面，T恤的款式也更加多元化，醒目大胆的印染成为T恤的潮流。斜肩或平口露肩款式、7分袖上衣、露脐装、卷袖手法，同色系袜子和系腰带毛衣都是日装的流行款式。裤装而言，紧身皮裤、水洗牛仔裤、Levi 501和灯芯绒长裤都是深受欢迎的款式。80年代最大的时尚改革当属“内衣外露”，此番性感之风的始作俑者为歌坛大姐大麦当娜，搭配网状上衣或是大尺码牛仔外套，可谓十足火辣与时髦。同时，薇薇恩·韦斯特伍德（Vivienne Westwood）的“The Witches”（女巫）系列也是掀起了时尚界的一股旋风，同时也是她与其丈夫麦克拉伦（McLaren）的最后一次合作。此系列造型特异，大量地运用了立体剪裁的技艺，最大的特色在于制作过程，所有的布料裁剪都不是在工作桌上完成的，而是在真人模特身上，通过不同的拉、拽、剪，让衣服更具立体结构，并保留原始粗糙感。
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80年代内衣的时尚地位得到了攀升，许多品牌都发展了内衣副线。精致奢华是内衣的时尚追求，蕾丝镶边，背心式胸衣和淡粉色系颜色的运用。内衣也被看 做时尚不可或缺的一部分，时尚偶像的拥护对“内衣热”也有不小的推动作用，其中Michael J Fox在电影《Back to the future》中身穿CK内衣的画面堪称经典。
在青年族群中“happy pants”是必不可少的潮流单品，这种风格兴起于澳大利亚，带有改革性质的膝上短裤着实震撼了时尚界，它亮丽的颜色和醒目的印染传达着一种轻松愉悦的气 质。1986年《Dolly》杂志更是将其“简易化”，推出了DIY happy pants的布料，让爱美人士在家就可制作出自己专属的裤子，轻轻松松时尚起来。
新浪漫主义和70年代后期的庞克风格
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在80年代，伦敦的夜店都是一片新浪漫主义面貌。这种新潮流是庞克风的新分支，新浪漫主义舍弃了更多庞克原有的叛逆精神，增加了一分时尚元素。新浪漫主义庞克风开始采用新的点子来吸引大众关注的目光，他们是浮夸艳丽的，服装沿袭了过去褶边和艳丽布料的传统。代表人物薇薇恩·韦斯特伍德（Vivienne Westwood）的“海盗”系列就是新庞克主义的完美呈现，灵感来自贵公子和海盗的造型，一击即中大众口味，这种自我陶醉般的美艳、奢华和性感风靡一时。
70年代在欧洲大陆风靡的庞克风开始刮向了美国，更是在洛杉矶（LA）形成了带有哥特风的后庞克主义，可谓LA一道靓丽的风景线。黑色仍然是主色系，但是采用了更加新奇的材质，包括皮革、渔网和蕾丝。女庞克们大爱紧身胸衣，马丁靴仍被保留做为标志性单品。留长的头发全部梳到后面，惨白的肌肤和浓重的妆容都是新庞克的代表特色。乐队玫瑰手枪（Guns N’ Roses） 是新庞克主义的灵魂人物，他们经典的造型要属那些布满别针、补丁、纽扣和零碎布料的牛仔夹克。
Paninaro
Paninaro是80年代在意大利米兰兴起的潮流，Paninaro们喜欢出没于意大利的快餐店和三文治店。他们更是形成自己的语言和文化，开设属于自己风格的杂志，包括《Il Paninaro》和《 El cucador》。Paninaro们热爱时尚，简单的衬衫，卷到脚踝的牛仔裤，短夹克和Timberland的靴子都是他们钟爱的款式，Versace, Armani和Levis 501则是他们心仪的品牌。当然还不能忘了太阳镜Ray-Ban. 1986年，乐团Pet Shop Boys更是写了推崇Paninaro文化的同名歌曲，可见它的风靡程度。
运动服
随着人们对健康生活的追求和健身教学视频的出现，人们开始关注运动服的时尚潮流。“健身之母”Jane Fonda的视频也算是运动服时尚的教科书，她带动了紧身连衣裤、打底裤、腿套袜和弹性头带的流行。紧身连衣裤也是触发了亮色，条纹和圆点花纹的回潮。而电影《Fame》和《Flashdance》的热映，开创了大尺码运动衫的露半边肩膀的新穿法，下半身则要搭配宽松运动裤。
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麦当娜（Madonna）
毫无疑问，80年代是麦当娜的年代。这个时代的女性追求独立和鲜明的个性，以表达一种追求自我的女权意识，而其中最经典的代表就是超级巨星麦当娜。她凭着单曲《Like a Virgin》一炮而红并成为时尚偶像。长款多层珍珠项链，头带，超短紧身莱卡裤，皮革迷你裙，短夹克，蕾丝手套和耶稣十字架项链都是麦当娜的标志。她性感火辣的造型成为经久不衰的时尚偶像，是80年代的“物质女孩”。
戴安娜王妃(Lady Diana)
戴安娜王妃掀起了80年代的“皇家热”，她对时尚的好品味让其成为国际性的时尚偶像。Versace, Christian Lacroix和Chanel都是她的时尚选择 。她标志性的大蓬松金发，垫肩和华丽的服装都体现着80年代的潮流。更别说她那件经典到不能再经典的25米长的婚纱，成为那个时代礼服设计的教科书。
迈克·杰克逊（Michael Jackson)
80年代与麦当娜旗鼓相当的偶像当属迈克·杰克逊，他有着别人无法复制的个人魅力。他斥巨资拍摄的《Thriller》音乐录影带不仅创下了音乐界的传奇，也引发了一场时尚风暴。MV里同色系的皮夹克和皮裤，只带一只手的手套和太阳眼镜被称为Thriller style，现在仍被无数次模仿。同时电影《The Lost Boys》也是皮夹克经典的缔造者之一。
设计师
Calvin Klein
Calvin Klein于70年代开始进军牛仔服装界，并于80年代初期拥有自己的一番天地和忠实拥护者，大名牌的设计和亲民的价格让年轻人为之疯狂。CK的内衣也开始收到欢迎，这完全要归功于他们大胆的广告宣传，街头随处可见CK的模特近乎全裸的广告牌，火辣挑衅的姿势让CK成为了性感的代名词。
拉菲·劳伦（Ralph Lauren）
Ralph Lauren起初是以设计西装而闻名的，后来他开创了“preppy set”的风格，一种以哈佛、耶鲁这样历史名校的学生着装风格为灵感，简单大方的Polo衬衫正是这种风格的精髓所在。这种融合休闲与贵族气息的风格获得了各种社会阶层和年龄层的喜爱。
薇薇恩·韦斯特伍德（Vivienne Westwood）
早在70年代薇薇恩·韦斯特伍德（Vivienne Westwood）就被奉为“庞克之母”，而80年代她将新浪漫主义融入庞克，设计了“海盗”（“Pirate”）系列，并开启了新浪漫主义与旧时华丽服饰相融合的新潮流。
Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier起初是在未来派大师Piere Cardin身边当学徒，之后于1976年自立门户推出自己的处女秀，赤手空拳挑战时尚界的种种条款。他是一个混搭大师，擅长于将异国文化与法国典雅所融合，他更进一步挑战男女性别的界限，让男模穿上裙子，对性意识提出强烈质疑，模糊男女装分界。 他在80年代的秀个个别具特色，以其独有的幽默震撼整个时尚界，包括High Tech (1980), Dadism (1983), Barbes (1985), A Wardrobe For Two (1985)和 Untitled Collection (1987)。而88年的The Staircase更是这个“时尚老顽童”的代表秀，整场秀带着叛逆，大量哥特式十字架项链，多文化撞击，夸张紧身胸衣和回收空铝罐改成首饰都可在T台上可圈可点的元素，Jean Paul Gaultier再一次颠倒众生。
Thierry Mugler
Thierry Mugler 深深地懂得“性感=热销”的道理，他的设计将性感发挥到极致。Thierry Mugler原来是一个芭蕾舞演员，他毅然放下舞鞋，拾起剪刀在时尚界大刀阔斧。Mugler的女装强调曲线效果，性感逼人，以其戏剧化的夸张设计在竞争激烈的80年代打下属于自己的一片天。
芬迪Fendi
Fendi是由Adele Casagrande于1918 年开始经营的，后随着Adele嫁给Edoardo Fendi而将品牌改名为芬迪，起初主要发展优质皮具产品。1965年Karl Lagerfeld加入芬迪并设计了沿用至今的“双F” logo，芬迪在更是在80年代开始多元化的发展，推出针对年轻人的牛仔裤，运动风系列，配饰和男士香水，使品牌形象更深入民心。
奇安弗兰科·费雷 (Gianfranco Ferre)
Gianfranco Ferre是学建筑出身的，但是对时装的兴趣不断增加，让他义无反顾地转行时装界。1974年返回意大利，设计了第一个女成衣系列，4年后又发布了第一个男装系列，前途一片光明。Ferre酷爱简洁线条的设计，用料高雅华贵，他创造出的白色衬衫成了Ferre的标志性服装。他更是在1989年出任Dior的设计师，事业再攀高峰，他在Dior的处女秀更是有Grace Jones和Princess Micheal 为座上宾，Vogue称这是一场Dior沙文主义与Ferre意大利浪漫设计的完美结合。在秀的最后一天，Ferre获得时尚界最高荣誉——金项针奖（Golden Thimble）。
Issey Miyake（三宅一生）
Miyake出生于日本，时尚之路却始于欧洲，在Givenry， Guy Laroche和Geoggrey Beene的工作经历为他打下了坚实的设计基础，并在1970年返回日本成立自己的工作室，第一次服装发布会在纽约和巴黎同步举办，并获得了成功，从此步入了时装大师的设计生涯。当时正逢东西方文化高度融合时期，他抓住时机，开创了和服与西方服饰结合的新风潮。1982年更是发布了第一个男装系列，多方面化发展。Miyake的艺术更是跨到摄影界，1988年与摄影师Irving Penn合作的摄影集也是大受好评。
詹尼·范思哲 (Gianni Versace)
范思哲的设计版图是从担任Genny和Callaghan公司的自由设计师开始的，在1975年,他为Complice举办了第一个皮衣展。三年后，他在米兰发布了第一个有他自己签名的女装展览会（Gianni Versace), 而之后与摄影师Richard Avedon的长期合作让范思哲的品牌形象深入民心。1982年秋冬女装系列中的金属服装大放异彩，成为他时装设计的一个经典特征。而之后帮Elton John设计表演服让他更是平步青云，走上设计大师之路。1997年范思哲不幸遇害，他的亲妹妹Donatella接管范思哲王国。
山本耀司（Yohji Yamamoto )
Yamamoto的品牌成立于1971年，80年代才是他的事业上升期。Yamamoto打扮西方线条硬朗的衣裳，以日本和服为基础，借以层叠、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念，形成一种非对称的外观造型，令时装界对这个日本人刮目相看，Vogue封他的设计为“斜裁时尚”。
Donna Karan, Armani, Moschino和John Galliano都是80年代具有影响力的设计师。
翻译：YUNLEI MA 马云蕾
