20世纪40年代

只要人们追求改变与美丽的步伐不停止，时尚就会是一个永不褪色的番号

《时尚Vogue》 1940年

40年代

第二次世界大战的爆发引发了物资紧缺，人们生活的方方面面都深受影响，服装业也逃脱不了这场浩劫。 在经历了数十年的自由开放和富丽堂皇后，强烈的社会责任和经济紧缩让人们在一段时间内无暇顾及穿衣打扮，女性也在国难面前不得不做出牺牲，并开始走向工作岗位，这也促进了对衣服实用性的考虑，许多女性穿上了军装，女装也更趋向制服化和功能化。

艺术和文化

40年代初，一种新型的积极向上的音乐种类问世，这就是所谓的“Big Band” ——十个以上的音乐家组成。这样欢快的大型音乐可以让人们从战争的苦闷中暂时解脱出来，获得一丝精神上的愉悦。 著名英乐家Benny Goodman（本尼.古得曼）和 Count Basie(考特·贝茜)则是40年代乐团爵士的代表性人物，40年代的爵士风同时影响着50年代摇滚风格的发展。

佐治威登(Georges Vuitton)于1936年过世后，路易威登（ Louis Vuitton ）开始掌舵整个集团。 当时正值德国侵占法国时期，路易威登和维希政权合作，为菲利浦·贝当（Philippe Petain，帮助德国纳粹转移法国犹太人去德国法西斯集中营的军官）生产政府的“公共宣传产品”，歌颂维希政权， 在此期间为公司的提升和发展起到了显赫的促进作用。

赫尔穆特·牛顿（Helmut Newton）为40年代传奇性的时尚摄影大师，牛顿喜欢采用自然光拍摄，多以拍摄黑白照片为主。他的作品常出现在各大时尚刊物上，包括《Vogue时尚》、《Jardin des Modes》、《ELLE 世界时装之苑》、《Queen》和《Marie-Claire》.

配给制度

旷日持久的二战，不仅造成生灵涂炭，更使各国民众充分体会到战争带来的生活物质的匮乏。在战争期间的英国由于受到德国潜艇对航运的严密封锁,不得不对基本民生物资实行严格的配给制度—-食物、衣物和鞋类都采用定量供应。于1942年，英国政府更是对服装生产进行了严格的规定，任何对服装无谓的过度装饰都视为非法和“不爱国”行为，服装的款式也渐趋短小。女装裙子的褶裥数量受到限制，袖子、领子和腰带的宽度也有相应的规定。这些虽然给时尚界造成了天翻地覆的改变，却不能扼杀它的发展，反而促进时尚对实用性的思考，让女装更具功能性。

外形和轮廓

在物资短缺和配给制度的时代，物美价廉的裙装也就应运而生了。人们对功能性和实用性的进一步追求，让风格朴素、剪裁简单和布料舒适的衣服走进了更多人的衣橱。

另一方面，新交通工具自行车的诞生亦给时尚界带来了一股改良旋风，首当其冲的要属裙装，长度变得更短，灵活性得到了提升。另一个大热单品则为西装套装，甚至取代了婚纱成为了准新娘们的新选择。国难当头，乱世风云，女性不再居为名媛淑女，而开始逐步走上工作岗位，她们开始抛弃女人味十足的服饰，开始接受更加耐穿和实用的军装服饰。同时，与军装风格类似的肩部方方正正的夹克也是风靡一时。但40年代最劲的时尚单品当属平底鞋，它的实用性和舒适性征服了当时无数女性的芳心。

迪奥（New Look）

经历了多年的经济萧条之后，女人们厌倦了朴素和实用风格的服饰，希望回 归华丽，迪奥先生（Christian Dior）意识到了这一点，他于1947年设计的“New Look”系列，可谓革命性的创举——这是一场精心策划的“绝妙剪裁的华服复兴”。柔软的肩膀，丰满的胸部，紧塑的腰线，扩宽的裙摆幅度，让女性行动自 如，犹如盛放的花冠。 最具代表性的触地长裙，无肩裹胸上衣和贴身剪裁的西装上衣至今堪称时尚经典单品。

 

 

 

 

 

 

 

配件

1946年，美国在太平洋的比基尼岛（Bikini）上投放了一枚原子弹，震撼全球。数日后，法国设计师雅克·海姆（Jacques Heim）和工程师路易斯·里尔德(Louis Reard)推出了一种新型泳衣，这号称“世上最小的泳装”是由胸罩式上衣和三角裤组成的，并以“比基尼”岛命名，寓意它将以原子弹一般的威力震撼世界。没过多久，这种近乎全裸的的泳衣确实风靡了世界，其效果有过之而无不及，过度暴露的大胆设计让许多专业模特望而却步，最终是一位脱衣舞女勇敢向传统观念挑战，让比基尼暴露在镁光灯前，抢领各大报纸的版面，风靡至今。

在40年代，实用舒适和经久耐穿的中性化鞋款开始走在潮流尖端，特别是粗革皮鞋。而另一个多功能单品则是长方巾，在工厂工作时，它不仅为女性起着安全保护的作用，同时也方便掩藏她们蓬乱污秽的头发，让“职场女性”更好地游走在工作生活与家庭生活之间。

 

资源再利用

配合“资源配给制度”，政府提倡大家发动巧思，积极再造原有资源。“旧物新造”和“资源再利用”成为了40时代的衣橱潮流。人们把旧毛毯改为大衣，枕头套变换成新单品。

虽然物资严重缺乏的残酷现实让人们的生活质量大大打折，但人们的创意和才能却因祸得福地受到了很多启发，好比用眼线笔在后腿上画“假丝袜” 以解决丝袜短缺的小巧思，可谓最早期的DIY。同时，女人们的针线活也得到了大大的提升，亲手为前线军队缝制军装，为这场国难略尽绵力，掀起了一场“自食其力”的社会之风。

男装潮流

“Big  Band”们 的风靡也对男装潮流产生了深远的影响，40年代爵士乐迷中流行一种上衣过膝，宽肩，裤管肥大而裤口狭窄的服装，名为祖特装（Zoot suits)。同时，休闲风的针织衫也大受欢迎，特别是带有亮色印花的套头毛衣。

时尚偶像

过去的潮流偶像总是以她们清纯和素雅的特质获得大众的喜爱，与其他同时代的演员不同，贝蒂·戴维斯（Bette Davis）的成功并不仅来自于她的美貌，她特有的泼辣脾气和直率个性虽让她颇具争议，也使得她成为潮流时尚的焦点。她的表演充满激情，敢于挑战新角色，从冷漠的反面角色到“扮丑”的老人装，可谓是一众清纯女明星中一朵傲慢的“黑玫瑰” ，广受美国人欢迎。同时期的丽泰·海华丝（Rita Hayworth）也是一位人见人爱的美丽俏佳人，她在大热电影《封面女郎Cover Girl》和《今宵多珍重Tonight and Every Night》中的表演让她一跃成为大众追捧的时尚偶像，衣着上的好品味和热辣的好身段让她成为40年代的性感女神。

设计师

克莱尔·麦卡德尔(Claire McCardell)是20世纪最具影响力的设计师之一，她是所谓的“The American Look”的缔造者。二战过后，服装的实用性和舒适性逐步被重视，她简洁舒适的设计风格因而大受追捧。她被奉为“美国运动服装之母”。克莱尔提到：“我更愿意成为普罗大众的设计师，我们每个人都有享有时尚的权利。”受到运动装和男装的启发，她采用了极简主义的设计，并掀起了一场“时尚民主化”运动。

查尔斯·詹姆斯 的服装具有雕塑般的形式感，他被誉为“美国第一裁缝”，他的作品堪称艺术品。1942年到1945年之间他受聘于伊丽莎白·雅顿（Elizabeth Arden）公司,组建了专售时装和配件的沙龙。于1947在巴黎沙龙推出的成衣系列造就了他事业的巅峰。著名的设计师巴黎世家先生（Christobal Balenciaga）称他为“世上最棒的裁缝师”，更表示，他精湛的技艺将服装这样的“应用艺术”升华到了“极致艺术”。

古驰奥·古琦(Guccio Gucci)出生于意大利，早年移民去伦敦，在Savoy酒店担任行李员——在工作过程中对客户行李的观察也使他产生了对行李箱设计的浓厚兴趣。1920年古琦先生回到老家佛罗伦萨，开了一家专卖皮革的店铺，他高质感和设计佳的产品大受欢迎。1938年，古琦开始扩张，第一家专卖店在首都罗马正式迎客。40年代，带有创办人古琦先生名字缩写的经典双G标志问世，沿用至今，深受全球时尚人士追捧。

翻译：YUNLEI MA 马云蕾