1950’s — 1960’s

«Архитектура – это моя слабость. Я рассматриваю моду, как переменчивое архитектурное творение, призванное подчеркнуть женскую красоту».

Кристиан Диор

Пятидесятые года

В это поствоенное время страны реабилитировались и заново отстраивали города, разрушенные бомбежками. Переизбранный премьер-министр Великобритании Уинстон Черчилль отменяет карточную систему продуктов питания, а затем и одежды. Высокая мода получает развитие в конце войны, благодаря экстравагантным работам Кристиана Диора (Christian Dior) и Кристобаля Баленсиаги (Cristobal Balenciaga), отличающимся от предыдущего строго стиля. В семьях также произошли перемены: женщины перестают много работать и появляется знаменитый гламурный образ домохозяйки 50-х годов.

Искусство и культура 

В позитивной атмосфере новой, поствоенной жизни появилось много увеселительных фильмов и показов. Популярными были мюзикл «Парни и куколки» (Guys and Dolls) и фильм Breathless («Бездыханные»), которые отлично передавали беззаботную атмосферу 50-х. Фильм в стиле нуар «Бульвар Сансет» (Sunset Boulevard) повествовал о трагедии забытых звезд немого кино и продемонстрировал красивые костюмы.

Инновация и новые технологии в производстве ткани позволили получить синтетические материи, требующие минимального ухода. С развитием загородного образа жизни такие материи, как акрил, спандекс, полиэстер, триацетат, нейлон, орлон и дакрон стали популярным благодаря своей немнущейся структуре.

Рок-н-ролл

Пятидесятые годы были эпохой развития таких направлений музыки как рок-н-ролл и ритм-н-блюз. Популярными исполнителями этих жанров стали Элвис, Джонни Кэш и Джун Картер. В середине 50-х существовала команда деятелей культуры под названием «Крысиная стая» (The Rat Pack), лидером который был Хамфри Богарт. Их эстрадные и комические номера были весьма популярны в 50-60 годы. Изначально, в команду входили Фрэнк Синатра, Сид Луфт, Хамфри Богарт, Джуди Гарленд, Лорин Бэколл, Свифти Лазар, Кэтрин Хепберн, Спенсер Трейси, Джордж Кьюкор, Рекс Харрисон, Кэри Грант и Джимми Ван Хеусен. В конце 50-х к ним присоединились Дин Мартин и Сэмми Дэвис.

 

Формы и силуэты

В пятидесятых годах силуэт стал более женственным и романтичным. Британская модная индустрия стала развиваться независимо от американской, и новые английские модельеры старались предлогать наряды, подчеркивающие женственные изгибы. В то время Dior создал свои знаменитые приталенные платья с пышной юбкой.

Юбер Живанши (Hubert Givenchy) предложил новый фасон платья: короткое, прямое, свободного покроя. Такой дизайн впоследствии вдохновил Мэри Квант (Mary Quant) на создание мини-платьев в 60-х годах. Популярными также были приталенные платья с топом в виде рубашки и пышной юбкой. В целом, трапециевидные платья стали главным силуэтом 50-х, а следом и 60-х годов. Такие наряды обычно сочетали с накидками и пелеринами.

Повседневный стиль 

В пятидесятые начался бум готовых изделий, и британская компания Marks and Spencer стала одним из лидеров в этой области. Американские и французские модельеры копировали их стиль и пытались создать такие же качественные вещи по бросовым ценам. Одри Хепберн (Audrey Hepburn) популяризировала элегантный стиль «кэжуал»: брюки Капри, вязаные свитера и балетки. Не только удобный, но и женственный, этот стиль пришелся по вкусу многим модницам того времени. В летнем гардеробе появился бикини, сочетающийся с легкой юбкой в тон.

Аксессуары

На место шляпам пришли косынки, которые часто носили в сочетании с крупными очками в форме бабочки.  Широкие ремни на талии подчеркивали женственные формы. Вместо ювелирных украшений носили бижутерию, особенно популярными были большие кольца и браслеты. На смену практичной обуви 40-х пришли женственные туфли из бархата и крокодиловой кожи с красивой отделкой. Роже Вивье (Roger Vivier) был знаменитым модельером, известным за креативный подход к дизайну обуви. Его модели балеток и туфель на высоком каблуке были невероятно популярными в 50-х.

Мужская мода     

Мужской стиль формировался под влиянием звезд кино и эстрады, таких как, артистов «Крысиной стая» (The Rat Pack), которые носили изысканные костюмы и фетровые шляпы. Повседневный стиль включал в себя кардиганы и наряды в клетку из легких тканей. В пятидесятые появилась молодежная субкультура под названием «тедди-бой», представители которой щегольски одевались по моде Эдуарда VII: «брюки-дудочки», плотные рубашки, яркие галстуки, парчовые жилетки и однобортные сюртуки со множеством карманов, а также манжетами и лацканами из бархата или атласа.

Иконы стиля     

Иконы стиля пятидесятых остаются таковыми и по сей день. Одри Хепберн (Audrey Hepburn), полюбившаяся зрителям за свой непринужденный элегантный стиль, ввела моду на брюки Капри. Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) стала мировым секс-символом, чьи роскошные соблазнительные наряды на экране и в жизни олицетворяют гламурный стиль 50-х. Такие фильмы, как «Отец невесты», «Место под солнцем» и «Внезапно, прошлым летом» принесли популярность блистательной Элизабет Тейлор (Elizabeth Taylor). Эталонами стиля также являлись такие дивы, как Бриджит Бордо (Brigitte Bardot), Грейс Келли (Grace Kelly) и Софи Лорен (Sophia Loren).

Актеры также повлияли и на мужскую моду. Например, футболка, которая раньше считалась нижней одеждой, стала модным трендом, благодаря Джеймсу Дину (James Dean) и его роли в фильме «Бунтовщик без причины». Актер также популяризировал джинсовый костюм. Марлон Брандо (Marlon Brando) запомнился ролью в фильме «Трамвай “Желание”», где его герой носил темные джинсы, облегающую футболку и кожаную куртку. А Кэри Грант (Cary Grant) ввел моду на гладкую прическу.

Дизайнеры

Кристиан Диор (Christian Dior)

Известный за свой «новый образ» и креативное использование тканей, Кристиан Диор стал невероятно популярным в 50-х. Его пышные роскошные наряды имели элегантную драпировку и безупречный крой. Такой образ, подчеркивающий женственную фигуру, стал традиционным для модного дома Dior.

Кристобаль Баленсиага (Cristobal Balenciaga)

Как и Диор, Кристобаль Баленсиага умело работал с различными материями. Его яркие пышные наряды из кружева, сетки и ткани с цветочным принтом были экстравагантными, а богатая отделка и украшения делали их полной противоположностью скромной одежде 40-х.

 

Юбер Живанши (Hubert Givenchy)

Близкий друг Баленсиаги, Юбер Живанши представил свою философию стиля в 1952 году: «Чтобы женщина была шикарной, ей нужно всего лишь пара костюмов, плащ, брюки и кашемировый свитер». Открыв свой первый магазин в том же году в возрасте 25 лет, Живанши, в скором времени, завоевывает успех. Дизайнер стал известным за созданный им образ героини Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани».

Возвращение Chanel

Коко Шанель возобновила свою деятельность в пятидесятых и была не согласна с дизайнерами, использующими огромное количество материи. Она предчувствовала скорый заход высокой моды и видела будущее в готовых нарядах для массового покупателя. Пропагандируя простой элегантный стиль, Шанель ввела моду на Маленькое черное платье.

Юный потребитель

В пятидесятые года получил развитие рынок детских и юношеских товаров. Впервые в истории подросткам был дан выбор одежды, отличающийся от того, что носили их родители. Кино и музыка влияли на формирование нигилистического духа молодежи, которая была более независимой, ходила на тусовки и бастовала против родителей. Кафе и забегаловки были излюбленным местом сборищ. Девушки носили приталенные юбки из ангорской шерсти, а молодые люди подражали Элвису и Джеймсу Дину и носили кожаные куртки, джинсы и белые футболки, а волосы укладывали гелем.

Потребительский бум в послевоенные годы повлиял и на молодежь, желающую быть независимыми от родителей. Бунтарский стиль «тедди-боу» стал популярным у подростков 50-х.

Молодые люди также вдохновлялись работами американских авторов, входивших в группу «Поколение бит» (или «Разбитое поколение»). Они ругали материализм и пропагандировали восточную религию, раскрепощенную сексуальность и эксперименты с наркотиками. Под валянием их творчества возникла субкультура «битников», которые одевались в полосатые рубашки, свободные платья, безрукавные байки, прямые юбки, топы с воротником «хомут» и узкие брюки – чаще всего в темных тонах.